Fashion Design
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I Anno
| Fashion Design I |
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| Design I |
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| Cultura dei materiali di moda |
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| Storia dell’arte moderna I |
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| Storia del costume |
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| Design del tessuto I |
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| Informatica di base |
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| Fotografia |
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Totale crediti formativi |
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II Anno
| Fashion Design II |
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| Design II |
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| Graphic Design I |
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| Storia della moda |
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| Design del tessuto II |
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| Storia dell’arte moderna II |
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| Cultura dei materiali di moda II |
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Totale crediti formativi |
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III Anno
| Fashion Design III |
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| Design III |
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| Graphic Design II |
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| Ambientazione moda |
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| Design del tessuto III |
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| Storia dell’arte moderna III |
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| Cultura dei materiali di moda III |
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Totale crediti formativi |
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EXTRA
| Inglese - obbligatorio un esame nel triennio |
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| Attività integrative - Stages - Tirocini |
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| Tesi Finale |
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Totale crediti formativi nel triennio |
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OBIETTIVI FORMATIVI QUALIFICANTI
L’itinerario didattico è finalizzato a formare futuri fashion designers attraverso l’acquisizione di competenze tecniche, la preparazione culturale, lo sviluppo del talento e l’approfondimento dei mezzi per trasformare l’impulso creativo in collezioni di moda innovative e competitive. Accanto alla preparazione teorica, che prevede l’analisi delle opere di alcuni stilisti, lo studio della storia del costume, della moda, del design tessile e il continuo dialogo tra moda e arte, saranno forniti allo studente tutti gli strumenti pratici necessari alla progettazione di un abito.
Le lezioni di disegno, di rappresentazione del figurino di moda e di visualizzazione grafica del progetto di moda saranno d’ausilio allo studente per organizzare le proprie idee progettuali. Lo studente avrà, infine, la possibilità di concretizzare l’idea progettuale maturata durante le lezioni, così da riuscire a giungere alla giusta valutazione, scelta e analisi dei materiali e a gestire con consapevolezza il rapporto tra fattibilità ed esigenze espressive, tra qualità/costi/limiti dei materiali e il progetto di partenza. Nel primo anno l’attenzione sarà maggiormente rivolta a sviluppare la capacità dell’allievo di assimilare informazioni di base.
Nel secondo anno lo studente, proseguendo con l’approfondimento dello studio e della progettazione di moda e di design, inizierà a coltivare una via personale e a sviluppare un’idea innovativa di collezione. Nell’ultimo anno altre materie quali la struttura tecnica di collezione, l’organizzazione del portfolio, la comunicazione visiva e le nozioni di marketing, completeranno il suo percorso rendendolo in grado di saper gestire il proprio lavoro.
Alla fine dell’anno accademico parte dei lavori realizzati saranno presentati al pubblico. Lo studente si concentrerà così non solo sulla creazione del proprio abito, ma anche sulle dinamiche e sulle problematiche relative all’ideazione dell’evento “sfilata” (dalla scenografia all’ideazione degli inviti, dalla ricerca di una location alla presentazione del progetto, dalla valutazione del budget ai comunicati stampa). Il corso sarà completato da incontri, approfondimenti e seminari con professionisti della moda.
